Cada vegada se’m fa més difícil trobar una pel·lícula recent que m’òmpliga.
Trobar històries ben lligades que conten alguna cosa, fora dels esquemes de
producció industrial. Òbviament alguna se’n troba, però cal buscar fora de les
produccions comercials. I és que el cinema també compleix amb una funció
ideològica, allò que Althusser anomenava “l’aparell ideològic de l’Estat”
encara fora amb mitjans privats, o mitjançant amb el que Adorno anomena “el
missatge ocult”.
Des dels anys ’80 la indústria cinematogràfica va començar a produir un
tipus de cinema adreçat als adolescents, i ahí ens hem quedat. Pel·lícules que
semblen tenir un guió estandarditzat, amb petites variacions i molts efectes
especials. Pel·lícules amb un missatge ocult o explicit molt senzill, que no
tenen cap interés més per justificar l’actual statu quo socioeconòmic, sense
cap mena de crítica o ni de plantejament alternatiu.
Aquestes pel·lícules no són més que una successió de fets al límit, de
situacions que fan posar en tensió a l’espectador contínuament. Tal com passa
als best sellers, que són novel·les amb moltes trames obertes per mantenir un
interés dramàtic però sense cap contingut. Els esquemes dels personatges són
simples, el bo és bo, el llest és llest, el dolent és dolent. No tenen vida
interior, no tenen dilemes morals, no tenen conflictes interés, són
emocionalment plans. I a més a més, estan tallats per l’American Way of Life.
Hui en dia els espectadors, no sols adolescents, no esperen més d’una
pel·lícula que els efectes especials. És més, una pel·lícula no és pel·lícula
sinó està carregada d’efectes especials, convertint-la en un espectacle de
pirotècnica sense foc. No importa ja tant els guions, ni els diàlegs, ni la
fotografia, tot passa a un plànol secundari front als efectes especials.
Aquests ja no estan al servei d'una història passen a ser la història. Si hom
veu, per exemple, la saga Star Wars,
la primera trilogia era infinitament més rica que la segona, i la tercera
probablement serà infinitament pitjor que la segona. Tot açò no té altre
objectiu que crear un tipus d’espectador buit.
És cert que algunes pel·lícules sí que tenen un contingut més profund, però
dubte molt que la majoria del públic arribe a entendre’l. És més, els grans
mass media ja s’encarreguen de posar l’accent en els mitjans tecnològics com
una fita de gran cinema en compte de posar-lo amb el missatge, això ho podem
veure amb pel·lícules com Matrix o
com In Time.
De Matrix tot en l’imaginari
col·lectiu ha quedat les escenes on els efectes especials fan que Neo esquive
bales, però ningú recorda el diàleg entre Neo i Morpheus, i molt menys se’ls ha
passat pel cap pensar que això és una metàfora i que en realitat els esclaus
som nosaltres, els espectadors, que Matrix és la cultura capitalista que ens
imposa un model de societat que sentim perjudicial però no entenem per què i
que la decisió de prendre les pastilles (blava o roja) és la decisió de voler
ser conscients d’aquest sistema i trencar amb ell.
De In Time, malgrat ser una
pel·lícula que respon a patrons de cinema comercial, amb guió esquematitzat,
una història que mescla Bonnie and Clyde amb Robin Hood, molts efectes
especials, molts fets al límit que tracten de mantenir en constant tensió a
l’espectador, etc., té un missatge ocult: els diners són temps de la teua vida,
i barates vida per diners, l’acumulació de temps de vida per uns provoca la
mort dels altres que viuen sempre al límit.
Però aquestes
pel·lícules són una excepció i, a més a més, a les dues següents de la trilogia
de Matrix, el missatge acaba desapareguent. Per tant, al final tenim que els
efectes especials o són una excusa per fer pel·lícules sense cap missatge o per
diluir el missatge.
Oskar "Rabosa"